（文/ 忍小黑）老土的片名、庸俗的海报、频繁出错的宣发，都难挡本片的清新气质，笔者要介绍的是一部讲述因莫名存在的“音乐鄙视链”，引发一群学习民乐的高中生为民乐正名的故事：《闪光少女》。

　　主线中西洋乐与民乐的冲突循序渐进，首发于学习扬琴的女主角陈惊被学习钢琴的男神王文反问“扬琴是什么?也算乐器?”，西洋乐对民乐的“鄙视”初现端倪。陈惊组乐队展现扬琴之音后，大胆告白，当众被拒，进而引发民乐与西洋乐第一次正面冲突。与此同时，校园例会上音乐附中校长决定取消应届民乐的招生工作，且只允许西洋乐团参加校招表演，加剧矛盾。最后，一比决胜负，时间：市长视察，地点：走廊。

　　本片PK赛制设置得看似“离谱”，忖思几分，其实力道恰恰好。管弦乐《野蜂飞舞》被选为西洋乐battle民乐的曲目，中后段唢呐跟进时紧跟曲子的节奏，随后吹响《百鸟朝凤》抢得独奏机会，乐手凭自我感觉做出停顿、变调，再变回原调，民乐乐团迅速反应，衔接完毕，在市长面前完整表演。而习惯了规整谱曲的西洋乐团没有抓住唢呐最后的尾调，缺席后半场演奏，“输”了这场对决。

　　没有跟上就能决定输赢么?这样看似这样并不严谨的评判标准，恰是因为PK赛比的并不是西洋乐与民乐孰高孰低，而是：你有你的工整，我有我的留白，音乐不分贵贱，没有高下。

　　获胜的民乐团最后放弃惩罚西洋乐团，而是寻求其帮助，借用通行证进入音乐厅为校招表演加演一曲，打破白居易所说的“古声淡无味，不称今人情”，引得现场孩子侧耳倾听。赢得市长女儿学习扬琴，音乐附中继续招收民乐学生的好结果。

　　主线清晰，作为佐料的ACG、古风歌曲这类容易被妖魔化的元素，本片向圈外人展现出了少年们热衷其中的缘由，虽不具体精准，但足够正面，分寸拿捏到位。

　　剖析其本质，说是就是少年们奋力捍卫自己热爱的东西，而这，就是普通人会有的青春啊!

　　不会民乐的男女主角徐璐和彭彭提前三个月分别开始训练扬琴和大唐鼓，而饰演千指大人的刘泳希古筝十级，其他大部分演员不是音乐学院在读生就是从小习得乐器，得以实现在片中真实演奏。加上梁翘柏担当音乐总监，请来杨宗纬、徐佳莹、中岛美嘉等歌手演唱的旗舰概念曲作为伴奏穿插本片时甚至偶有抢戏之嫌，但本片的最大主角音乐效果已是优良。

　　《闪光少女》的优缺点显而易见，但在以特效为噱头的《悟空传》、中规中矩的《绣春刀2》、以情节取胜的成人动画《大护法》这些色调无一不是暗黑系的电影中，本片一如其引用自日本乐队东京事变的同名励志歌曲《闪光少女》的片名，凭借其不可忽视的闪光点，以黑马之姿闪亮登场。

　　这是一部真正的青春电影，不负宣传标语：“ 没有流量担当，没有飞机大炮，用青春书写青春，将电影还给电影。”

　　P.S.：本文只表达部分正面观点。