在天津,这是一个对郭德纲忧心忡忡的地方,甚至连相声大师姜昆都没能表演传统相声,还被天津观众吓得汗流浃背。对姜昆等人来说,老郭的相声作品大多是一些低俗的三俗表演。
首先讲三俗这个问题,很多喜欢听相声的观众都知道,老郭一开始就跟着杨志刚学习相声,然后就拜了侯耀文为师。而且老郭说的传统相声,这两个人也是给老郭不少提点,可以说他的相声功底也是十分深厚的,无论是唱腔还是唱腔,都是唱腔优美,唱腔优美,唱腔优美。
同时,观众们也常常能在相声作品中看到他所讲的传统片段。而且姜昆老师是在自打新相声基础上发展起来的,对传统相声的一些基本技能却有所欠缺。这种相声虽然满足了其他年轻观众,却碰上了天津观众,这样的老司机可以轻易轻易走开。
今天也被誉为相声大师的老郭,天津也一直是老郭最难忘的地方。不只是因为自己从小在天津长大,还是因为天津这个曲艺之乡让老郭学了不少东西。自小就待在戏院里耳濡目染的老郭,少年时代就已学会了西河大鼓和相声这一技艺。
父亲也曾回忆,他曾在天津暗中学习,他常常把老艺人的相声记录下来,后来反复听,每天刻苦钻研,也是掌握不少传统相声的段子。而且所谓的外行看热闹,内行看门道,老郭早期在天津演出时,由于没有师承以及相声内容有些粗俗,因而遭到了天津老艺人的抵制。
当时老郭的表演风格可以说是与相声界格格不入,而老郭所说的传统相声却遭到不少同行的质疑。除“老郭相声三俗”外,不少相声界前辈都称老郭讲的非传统相声。有些人认为尽管老郭提倡传统相声,但传统相声不只有糟粕,在时代发展的今天,传统相声也在逐步脱离。
没有像有些人那样将故事的皮毛换成框架或旧格局能让相声重生。又是因为这些声音也使老郭的相声道路变得很艰难。但很明显,在相声走向没落的时期,正是老郭和德云社经过多年的努力,使相声达到了空前的高度,现在的相声演员也无法做到。
而且姜昆作为马季的得力弟子,在继承大师的创新和表演新相声方面的能力可以说是青出于蓝而胜于蓝。但观众们在舞台上却很少听姜昆说过,传统的段子虽有但数量也极其有限。
曾有一次姜昆在接受媒体采访时表示,自己在天津演出时曾被试演天津观众,让他当场表演一段贯口。贯口作为相声的基本动作,非常讲究清晰,连贯,但对姜昆来说,就是很费劲。姜昆当时出了一身冷汗,硬着背了一段。
随后姜昆还表示,用这段贯口来考验天津观众,不过显然对于姜昆的戏,天津观众对姜昆的评价还是不够到位,至少没人对这个角色评价过。
姜昆也解释说,因为自己的师父是马季,马季的师傅是侯宝林先生,基本都是演新相声,对传统相声不太熟悉,对传统相声不太熟悉,对相声的基本功并不熟悉,所以他的师傅就是侯宝林先生。
滑稽唱法是相声演员最基本的技能,马季虽提倡新相声,但作为一种歌颂新相声的开山鼻祖,马季先生的基本功并不差,说学逗唱更是一种新式相声,但作为一种新相声,马季先生的基本功并不差。
同理,作为马季学徒的冯巩,对于贯口这些功力活也毫不在意,基本功非常扎实。而且姜昆在学习相声的过程中,自然也少不了跟马季师傅学习这些基本功,以及一些传统段子。
而姜昆现在是个老相声演员,虽然谈起了新相声,但基本功却被不少观众吐槽差,而且甩锅给师傅也是不应该的。不管怎样,师兄冯巩在这方面并未被观众所诟病,为自己的功底找这样一个借口,也难怪现在的曲协都开始走下坡路。
很多人认为相声很简单,只要有口就能说,但正是因为有大量的人进入了相声这一行业,但是基本功不扎实,导致人才流失,所以,相声人才也渐渐没落。
有一次老郭还调侃说,德云社的学员如果不能贯口,那就不要说自己说相声了,而且德云社的一个学生都想上台表演。最少要能读五十段传统的曲目。甚至姜昆来到德云社,凭自己的相声基本功恐怕连上台的机会也不会有,而且德云社的演员们都能说上一两段。
他本人也曾说过,这是相声的基础。七成的相声传统,结合当下流行的观点,使相声说得更好,才能受到观众的喜爱。不管怎样,相声中的一切有关幽默的东西,都是经过一百多年大师们总结出来的,而他们只需在传统的基础上去创新即可。
而主流相声演员也要反省,观众听不下去的原因,是因为缺少相声的基础。他之所以能被观众所喜爱,除了自己对传统相声的创新外,他全凭自己的真才实学。
单靠这一点,姜昆在相声水平上要比老郭一级,他深知自己的优势和不足,因此表演节目时能不演就不演,而观众们常常拿老郭和姜昆做比较,但二人的相声水平不同,相声风格也不同,怎么争得得高低高低呢?