梨园戏是福建省的一个传统戏曲，发源的地方是宋元时期的泉州，跟浙江的南戏一起称为是搬演南宋戏文唱念声腔的“闽浙之音”，有古南戏活化石的美誉，相隔至今有800多年的时间。目前梨园戏广泛流传在福建泉州、厦门、广东潮汕等地，更好把宋元南系的演出规制等保留下来。

梨园戏主要有三流派，分别是小梨园的七子班、大梨园的上路、下南，同时还有把十八棚头剧目保留下来，目前保留的南戏剧目有25种，比如《朱文》、《刘文龙》等。如今梨园依然会在舞台上表演，同时还有传统的原生态舞台艺术。

知识扩展：

梨园戏表演有一整套严格规范的表演形式，其基本动作称为“十八步科母”，各个行当均受其严格规范。音乐保留了南戏的鼓、萧、弦伴奏为主的形式；唱腔源于晋唐古乐，一字多腔，用泉音演唱，属曲牌体，至今沿用古曲牌名：如 [ 摩河兜勒 ] 、 [ 霓裳羽衣曲 ] ；琵琶系南琶，横弹，与唐制相仿；上弦乃晋代奚琴遗制；洞萧即唐之尺八；打击乐以南鼓（压脚鼓）为主，打法独特。

“棚”是梨园戏传统的演出场地，演出前都要举行“献棚”仪式，供奉戏祖师田都元帅，之后才开始扮角，跳加官。棚上正后方只摆设长条椅，回异于一般戏曲舞台的一桌二椅；南宋杂剧《眼药酸》的砌未“竹杯”，仍在梨园戏净、丑两个行当的表演中沿用。