凭借马年北京台春晚的《满腹经纶》和央视元宵晚会的《学富五车》两段相声，陕西青曲社的80后相声演员苗阜、王声一炮走红，也让更多人发觉如今活跃在相声舞台上的年轻人是越来越多。比如主持《今晚80后脱口秀》的主持人王自健，同时也是80后先锋相声团体北京相声第二班的班主。同样的还有已经在南京成立7年的开心茶馆，目前正在装修，本月即将盛装“开箱”(春节后的第一次演出)。北京的相声第二班、陕西的青曲社、南京的开心茶馆……这些相声团体中，80后的演员占据了大多数。在网络时代，80后是如何传承和创新相声这门传统艺术的呢?

 

　　曾几何时，一段好相声中的台词往往会渐渐成为社会流行语，而时至今日，“现在很多相声没什么意思，就是网络段子的大集合。”类似的吐槽解释了大多数年轻人觉得相声“不好笑”的原因。而《满腹经纶》的走红则完全反潮流而行之，这段被称为“没有一个微博段子，堪称业界良心”的相声，让“niania，风浪忒大咧!”“刚才是个幻觉。”“我最近已经达到了手不释卷的程度，《名侦探柯南》《海贼王》，我都拿在手里。”等话语走红，戳中网友“笑点”。

 

　　而在《今晚80后脱口秀》中，王自健的好友建国、蛋蛋、赖宝是“出镜率”最高的三个人，他们本身就是活跃在网络上的“段子手”。南京开心茶馆的馆主梁爽介绍，如今年轻的相声演员已经成为中坚力量，而自己面向的观众年龄层次是20-40岁，网络是他们共同交流的社区。“网络是个特别大的容器，不管是演员还是观众都在其中打滚，有的时候我们会抖一些只有上网的人才会意会的包袱。”

 

　　当然，段子并非相声艺术的全部。很多经典段子都是在剧场演出中一再被提起的，但为什么有些相声看了好多遍还是觉得一样有趣，为什么同样的笑话不同的人讲出来会有不同的“笑果”?

 

　　“不能被网络的段子牵着鼻子走，即使把那些新鲜的元素、网络的段子抽掉，相声还能成。”自称“非主流相声演员”的苗阜和王声表示，他们采用的是相声传统技法，加上新鲜的元素。关键在于用传统结构和技巧，把相声立起来。梁爽也认为：“相声并不能也并不是单纯讲段子，因为舞台上的包袱一定是经过加工的，一定是在人物中的。网络上的段子缺少环境和表演，相声就好像大厨去菜场买了菜之后还要加工，这就是舞台艺术的独特魅力。”

 

　　同时，在传播方式上，80后的相声也充分借助信息时代的科技手段，让更多人关注他们的作品。如今在电视荧屏上风生水起的王自健，每周依然要从上海飞回北京，去传统剧场讲相声。《今晚80后脱口秀》因为他的风趣幽默，为他赢得了不少知名度;同时，靠着电视节目赢得的粉丝，也让他所在的相声第二班有了更多观众。从可以免费观看的电视节目，到买票去传统剧场支持相声艺术，不得不承认，这其中或多或少是“粉丝经济”的体现。

 

　　正如网络的传播在改变着相声，相声也在改变着网络。国内知名的弹幕网站B站，一向是动漫和网络剧为主体。但2月份上传的苗阜、王声相声合集，短短一个月已经有近40万的点击率。“从来没想过有一天，我会在B站刷相声!”网友“关长”兴奋地说，“青曲社的官方视频都做得很符合网友口味，苗阜、王声在微博上的互动更是堪比相声，如果去西安旅游[-3.30% 资金 研报]，我一定要去青曲社听段相声!”

 

　　传统小剧场只是作为一个休闲娱乐的场所，如今的相声剧场正在逐渐成为一个城市的文化景点。在大众点评网上，一位叫“颗粒”的游客在开心茶馆下留言说，“到南京的计划之一就是在这里听一场相声，最好是封箱演出，可是当我周二来到这里，却被告知今年的演出已经结束了，遗憾遗憾。”

 

　　热衷于刷美剧韩剧的微博网友，开始刷起传统相声;在动漫和网络剧为主体的网站，传统相声也有了一席之地;在青曲社百度贴吧里的招学员的帖子下，许多人为没有赶上这批报名而扼腕叹息……相声这项传统文艺形式，在80后相声演员们的努力下，也已经在新时代找到了新的生机，但展望未来，一切依然任重道远。

 

　　1987年出生的倪夏宇和1983年出生的刘亚伟搭档的相声组合，如今在江苏相声界已经颇有名气，但两人本职工作都不是相声。刘亚伟在江苏省文化馆工作，主要负责“辅导群众开展文化活动”，倪夏宇则在张家港文化馆工作，他是那里的创作编导。“讲相声并不是为了赚钱，而是自己的兴趣爱好。”话虽如此，这两位80后演员言语之中还是透露出一份庄严的使命感，“相声必须要加强自身的造血功能，不管是作品还是人才，一个行业没有领军人物固然不行，但如果没有一大批的从业人员，领军人物也就无从谈起。但不管什么时候，相声就是给普通老百姓找乐的艺术，离开了这一点，相声的生存和发展就没有了根基。”
 

　　本报记者 徐宛芝 朱秀霞