（文/小天）提到卧虎藏龙，大多数人的第一反应不是这个成语本身，而是一部电影。十五年前，卧虎藏龙的成就太大，让人不得不侧目重视。十五年后，卧虎藏龙之青冥宝剑重返江湖，很多人怕，经典就这样被毁了。

　　那么经典到底会不会被毁呢?答案当然是，不会!两部电影虽然是一脉相承，但是又各自独立，又怎么会有谁毁谁之说?就像最近炒的最火的《芈月传》，已经被喷的体无完肤，因为导演还是《甄嬛传》的导演，《甄嬛传》已经是宫斗剧的经典，有人说再无可超越它的作品了。而《芈月传》团队又号称是原班人马，但还是被骂，但你能说，《芈月传》毁了宫斗的经典吗?显然，这是站不住脚的。所以，不会有经典被毁这一说。
 

　　大家之所以会怕，是因为对于卧虎藏龙在心里有着不可动摇的地位。对于很多人说，这部电影也是自己心中武侠剧的不可超越之作。如果一个观众都会有这样的压力，那么这部电影的导演、演员是不是更有压力呢?他们站在经典的阴影里，稍有不慎便会被观众骂的死无葬身之地。但是他们还是拍了，为什么?我想，借用袁导在定档发布会上的一句话很合适：“电影是遗憾的艺术，我永远把拍出最喜欢电影的希望寄托在下一部”。电影，永远是遗憾的艺术。这句话对我的触动很大，假如李安止步于卧虎藏龙，那么怎会有后来的一部部惊世大作?倘若所有人迫于卧虎的压力，因而把它永久尘封。那么，如何再有新的世界纪录的诞生?
 

　　我不是电影从业者，我却能深切的体会到卧虎2的压力，但更可怕的这个压力不是来自于外界，而是来自于自己本身。就像刘翔当年，给他压力的是自己的纪录。想必，这才是最难打破的心理障碍。
 

　　所以，我佩服袁和平，并不是因为他的成就，而是从心底里感觉到他是一个不计较得失的导演。他在做自己认为值得做的事情，他是卧虎藏龙的武术导演，卧虎里也有他的荣耀。他更是好莱坞的票房保证，为什么他还要来执导卧虎2?为什么还要冒这个险?谈情怀、谈梦想，或许都会被撕，但我想说的是，从袁导的眼神里我看到了他的用心，他在用心去做一件自己喜欢的事情，甚至是神圣的事情。整个团队，都怀着一副崇敬的心，他们并不是要超越经典，他们只是想去完成十五年前，那个玉娇龙未完成的残梦。
 

　　好了，接下来该谈一谈电影了。一开头俞秀莲的出现，仿佛把我拉回到了十五年前。时光并没有在她脸上留下任何痕迹，好像这两部电影就是接连上映的，那感觉好像是看了电视剧的两集。“据说一个文人墨客在他去世之后，会被人记住五年。而武林中的侠义剑客，将被人记住二十年”，未到二十年，又得以再见。秀莲，你还是那般沉静自然，沧桑的脸上看不出任何起伏。但你心中的那抹正气，却由内而外的散发出来。多少年未变，既然李慕白已不再，你，是守护青冥宝剑的不二之选。
 

　　卧虎藏龙2沿袭了卧虎1中对于感情的浓厚笔墨，但与之不同的是卧虎2中更多的是描写江湖道义。无论是孟思昭与俞秀莲的同气连枝，还是雪瓶与魏方的心中正气，亦或是江湖中听闻铁府有难而依然前来助阵的五大高手。在他们身上，我看到了江湖道义。他不是小情小爱，而是一种责任、一种担当。就像卧虎1中俞秀莲同玉娇龙讲的话，“走江湖，靠的是人熟，讲信，讲义，应下来的，就要做到，不讲信义，可就玩不长了。”
 

　　对于卧虎1，我心里始终是有遗憾的，遗憾李慕白终身悟道却被孤寂所扰;遗憾俞秀莲苦守半生却终究成空;遗憾玉娇龙向往自由却终被自由所困。但在卧虎2中，我没了遗憾，孟思昭的出现让我对俞秀莲有了一丝安慰。而雪瓶，在某种程度上又是玉娇龙的化身，只不过她比玉娇龙更多的体验过苦难，过早的感悟过生死。她是卧虎藏龙2中的惊喜，让我惊艳。而对于青冥剑来说，或许武当是比贝勒府更合适的地方。毕竟，他来自江湖，就应该归于江湖。
 

　　所以，我怀着看一部故事结尾的心情走进电影院，当我出来的时候，卧虎藏龙，在我心里画上了一个圆满的句号。我在意的不是光影的重叠，而是埋在我心中多年的残梦终了。